重返地景 — —1960年代的電影實驗

原文首刊

日期：2018/04/15

題名：【TIDF20週年】1960年代的電影實驗 - The News Lens 關鍵評論網

文/許古拉

回看一九六〇年代，那是台灣電影發展的關鍵年代。就說興發於一九五〇年代中期的台語片，此時年產量甚至百部，上萬名觀眾曾熱烈地投入票選台語片導演、明星的寶島獎；國語片則因香港《梁山伯與祝英台》（李翰祥，1963）帶動黃梅調熱潮，再加上中影首次推出彩色片《蚵女》（李嘉、李行，1964），接連出擊，促使國語片市場大開，直至一九六〇年代尾聲，相較台語片產量驟然下墜，國語片產製則飆破百部，後來居上。總體而言，這仍是個國語片、台語片皆能各自找到擁護觀眾的黃金年代。此際的電影事業，儘管明星熠熠，前途大好，仍須謹守國民政府的戒嚴規範，然而在主流電影市場之外，則有一群青春騷動的文藝青年，為壓抑時代留下獨特的影像光彩，本次TIDF策劃的「想像式前衛：1960s的電影實驗」專題，便提供了我們另一條回看的取徑之道。

雨．傘．歌舞片

文／蘇蔚婧

之一 

陳子謙（Royston Tan）是近年受國際影壇注目的新加坡新銳導演。他有兩部以「歌台」文化為背景的影片，分別是《881》（2006）與《12蓮花》（2008）。

歌台在新加坡當地原本是中元節為了讓好兄弟開心的歌舞表演，表演形式就像台灣喜宴、廟會、工地等處的野台秀一樣，由藝人輪番上陣表演歌舞，主持人串場之餘還會奉送笑話，整體來說就是俗擱有力，台上台下熱鬧洋洋的庶民娛樂場合。

溫柔，深藏乍現—《Dele》刪除人生

 文／蘇蔚婧

現在才看《Dele》實在有點晚，但剛好把最近的雜想兜起來。

前陣子聽到一個影視用語「高概念」（High Concept），簡單來說就是三言兩語即可引人入勝、刺激觀影慾望、提升票房成績，吸引影視端想方設法把它拍出來的劇本或原著。一般認為，高概念作品，更容易受到影視內容產業的青睞。

根據上面定義，《Dele》無疑是高概念作品。故事描述菅田將暉誤打誤撞與山田孝之成為同事，這個由律師事務所擔保的公司提供人過世後刪除生前留在電腦、硬碟、手機等檔案的委託服務，每一集從委託人所欲隱藏的數位足跡，探索人性的複雜。

風起了，宮崎駿的夢醒時分

文 / 綠可頌

在我童年時期，宮崎駿早已紅透半邊天，他的《龍貓》（1988）早就征服了所有孩子對於毛茸茸巨大生物的幻想空間，甚至《魔女宅急便》（1989）還是我第一次認識到宅配這個行業，以至於對將物品包裹好寄出去這種行為感到相當的神奇與興奮。然而在我看過《天空之城》（1986）後，卻在小小的心裡面留下一種無可抹滅的情感記憶，這種特別的感受使得我到現在提到宮崎駿時，直覺的第一印象想起的便是《天空之城》，而不是拿著雨傘的大龍貓或騎著掃把飛行的少女。當我仔細思考原因時，發覺最常出現在腦海中的畫面是巴魯和希達兩人在一起的時刻，原來《天空之城》是我所嚮往的完美愛情故事原型，神話般的相識、因患難而加深的情誼，以及史詩般的冒險際遇。

2014 嘉義國際藝術紀錄片影展 《台灣第一苦旦─廖瓊枝》映後座談

台北影業膠片沖印設備拆遷記事

文／許古拉

攝影／Jerry CHIU 

拆遷前的洗片機

儘管膠卷在放映端的應用日趨式微，但膠卷仍是目前被世上公認，最能長久保存電影的典藏媒材。保存膠片沖印設備與技術，事關影像的再生技術，保存未來向過去的溝通媒介。

若遠似近，我城風景—淺介許雅舒實驗長片《風景》

文／蘇蔚婧

一座城市的形貌隨著觀看的心情、立場、角度與生活方式而定。每一雙眼睛裏映照著一座城市，千百萬雙眼睛裏映照出來的城市所構成的混合體，是否正好是地面上的那一座城市呢？

—王志弘《看不見的城市》（Invisible Cities卡爾維諾著）譯序